THE STONE FLOWER
El monasterio de Oseira es un búnker de piedra y tiempo. Asociado a la cultura de Galicia como muestra emblemática de la arquitectura monacal que construyó lo que hoy llamamos Europa, es mucho más que una señal de identidad. El pueblo gallego ha encontrado en el granito un espacio de lenguaje.
Galicia es un país de piedra cuya aparente dureza contrasta con su melancólica atmósfera. Durante el invierno, el color gris del granito resplandece como la plata a consecuencia del agua que humedece su piel, difuminándose entre las nubes hasta el punto de parecer disolverse con una ligereza imposible. Son las flores del camelio y las rosas que florecen en esta época del año las que iluminan con sus pétalos estos escenarios de austera dureza, recordándonos que, en el corazón de todo monasterio, se encuentra el paradisus claustralis, la recreación más perfecta del paraíso perdido.
Desde su fundación, el monasterio ha pasado por diversas etapas de destrucción y abandono. Generaciones de canteros y carpinteros, de vidrieros, de caballeros agotados, monjes y saqueadores han atravesado sus puertas, caminado por sus pasillos, cocinado en sus fuegos y dormido en sus celdas, levantando una y otra vez a la masa durmiente de su letargo.
El monjecillo de D-Due ha venido a animar esta colección para recordar con alegría a todos aquellos, piedras u hombres, que se echaron a soñar entre los montes desnudos para levantar aquel lugar de las delicias que se creía perdido.
MANIFIESTO D-DUE
1/ Mantener y difundir el conocimiento de la confección y la costura a través del diseño como un valor capital que genera economía y cultura.
2/ Construir un relato a partir de cada colección en el que se dibuje el espacio vital al que pertenecemos.
3/ La necesidad de avanzar en un modelo de trabajo que defiende una propuesta desde el entorno rural con vocación cosmopolita.
4/ Recuperar fórmulas de manufactura y lenguaje vinculadas a la artesanía, el trabajo manual y la tradición.
S/ Transmitir nuestro valores y conocimiento también a través del marco académico.
6/ Realizar un producto duradero en calidad y diseño permite la sostenibilidad.
7/ No depender de la tendencia favorece un consumo sensato.
8/ Entender nuestro trabajo como algo perdurable.
9/ Trabajar preferentemente con proveedores de proximidad y cercanía.
10 / Entender la experiencia creativa como un diálogo fértil entre arte y diseño.
11/ El diseño entendido desde la función y la emoción.
12 / Mantener un sistema de producción que dinamice la economía local.
